36氪获悉，5月23日，泛娱乐公司东仑国际文化传媒（以下简称：东仑传媒）宣布获得来自上海复逸文化过亿元A轮融资。
成立十年来，东仑传媒在大环境上，经历了影视制作从「电视台时期」向「网络平台时期」的流变。不同时期，东仑的团队、作品一直在探索新的边界，放在影视文化圈内也比较有代表性。
复逸文化系复星集团关联公司，此前曾投资喜天影视等文娱企业，目前正在布局影视产业中的创新性、成长性企业。本轮融资后，双方将在文化娱乐资源上形成协同效应。
传统电视剧其实是B2B生意，影视公司把作品卖给电视台就好。
由于以往作品量少、需求量大、观众审美层次相对比较单一，电视台没有网络平台这么多的观影数据，所以用卡司来预判剧的收视率，只要演员好、关系维护的好，剧就卖得动。
腾讯、优酷等视频平台的出现，搅乱了传统影视行业的一池静水。
发行渠道改变，给从业者提出了更高的要求。产业化、优质内容、流量爆款成为业内最焦虑的神经。同时，平台定制剧、销售前置，也为影视公司带来了从未有过的优势——资金提前到位，给了制作团队充分的试错空间；平台分摊营销、宣发环节，用数据指导创作，让影视团队能专注于内容创作环节，这都是电视剧时代无法实现的。
从东仑传媒的作品中，也能看出这样的流变。
十年来，东仑传媒投资并制作发行了《成家立业》、《谁来伺候妈》、《别叫我兄弟》、《八方传奇》等电视剧，还将推出《夜天子》、《我不是大师》等多部影视作品。
从早期的家庭伦理剧，到现在的青春热血剧，东仑传媒的转向似乎有点慢，但作品普遍获得市场认可，像《谁来伺候妈》，作品版权收入是制作成本的四倍。近期即将播出的《夜天子》投资过亿，由网文原著作者月关亲自操刀改编影视剧本，在拍摄初期被腾讯视频高价购入网络独家版权。
东仑传媒创始人兼董事长乔柏华表示，和90后影视团队比，东仑传媒摸爬滚打多年，了解中国影视文化环境，在题材选择、拍摄制作上更稳健，善于严控政策、市场风险。但与传统电视剧企业比，东仑传媒的核心团队平均年龄在30岁，思维和视野更灵活，能赶上市场变化，乐于尝试产业化创新。
本轮融资之后，东仑每年将推出至少两部投资过亿的精品项目，同时制作出品“小而美”的网剧、探索短视频领域。在影片题材选择上，乔柏华表示将遵循现实主义表现手法，即便拍摄古装也拒绝狗血剧，暂不涉及玄幻、修仙类题材。
在公司具体运营层面，东仑采用了「平台型制片人制」，目前公司有三大制片人，其职责类似产品经理，一年跟一整部剧（从创意构想到剧本研发，一直到最终发行），确保影片拍摄进度、保证作品质量。在东仑的支持下，每位制片人成立工作室。东仑则为以制片人为中心的项目提供一切可调配的资金和资源。
据了解，除了网剧，东仑也在拍摄电视剧《逆光》（张涵予、蓝盈莹主演）。在电视剧、网剧的转换及兼容性上，乔柏华认为不存在太大问题。网台融合的趋势已经很明显，二者的核心是一样的——有没有讲出一个好故事。
“我们这个行业，像是给别人说书。说的好不好听？取决于你的故事有没有意思。其他的东西，服装、化妆、道具、摄影、灯光，都是锦上添花，只有好故事是雪中送炭。当然现在锦上添花也要做到精益求精，因为观众们的审美会越来越高。”乔柏华说。
此外，东仑在项目制作资金分配比重上，一直秉承“四六原则”，卡司成本不会超过40%，60%以上的成本投入到内容制作本身，乔柏华表示“对于演员我们只选最对的，不排斥使用新人演员，选用当时刚重新出道的宋祖儿主演《夜天子》就是因为她本人就是‘夏莹莹’。未来我们也将保持这样的制作风格。”
至于怎么才能讲好故事？东仑的经验是：
首先作品要足够硬，影视化前就有粉丝基础、被市场验证过的IP。像今年下半年开机的《我不是大师》（改编自：《我是个算命先生》）。原著系列书籍全网点击量近3亿次、3大阅读类app评分最高达9.04分。
其次，尝试让原著作者担任总编剧，《夜天子》如此，《我不是大师》也如此，由原著作者、畅销小说作家易之亲自担纲总编剧。原作者对题材、作品重的行业知识，以及粉丝的喜好了如指掌。对于哪里需要合并人物、改造情节，改完之后粉丝能不能接受，他们心里最有谱。原作者对于IP有一种发自内心的热爱，而东仑则为其配备了专业的研发团队，在剧本层面提供技术支持。
关于经历新三板的反复、以及市场环境的变化，乔柏华向36氪表示，这几年文化娱乐行业过热，监管部门加强管控有助于行业良性发展、挤出泡沫。但经历这样的反复，是否也意味着东仑耽误了不少时机？和其他影视公司比，东仑从电视剧到网剧的转变显得有点姗姗来迟。
尽管乔柏华更倾向于坚持稳扎稳打的风格，但转向网生内容再出发后，东仑此前的优势和经验能否发挥出来？面对新的观影人群，在题材驾驭方面东仑能否得心应手？期待作品上映，靠事实验证。
